○ 구성 푸너리춤은 보통 세가지 유형으로 진행된다. 첫째는 무당이 부채와 수건을 들고 푸너리장단에 맞춰 춤을 시작하며, 느린 장단에서 점차 빠르게 몰아간다. 둘째는 무당이 원형, 8자형, 오방진 등의 동선으로 공간을 확장하며 춤 동작을 구현하며, 셋째는 청보장단, 제마수장단에 맞춰 부르는 무가의 반주에 따라 춤사위에 변화를 준다. 푸너리춤의 발사위는 모둠발, 앞디딤, 뒷디딤, 옆디딤, 감아딛기, 뒷잔걸음 등으로 구성된다. 팔사위에는 펴기형과 굽히기형, 그리고 감기형이 있으며, 부채를 중심으로 한 붙이기형이 있다. 부연하면 팔 굽히기와 벌리기, 감기와 메기 등의 동작이 있으며, 부채를 접고 펴는 동작을 비롯하여 팔과 등에 붙이듯이 부채를 들기도 한다. 이 중에서 돌머리무관은 자연스럽게 돌면서 춤을 추며 직선적인 공간 활용의 단조로움을 보완해준다. 나비무관(갈매무관)은 나비처럼 곱고 예쁘게 추는 것을 지향하는 푸너리춤의 춤사위이다.
○ 반주 음악 푸너리춤은 주로 장구, 징, 꽹과리, 제금 등 동해안별신굿의 타악기 반주에 맞춰 춘다. 푸너리 장단의 구성은 3장으로 구성되어 있다. 1장은 8/4박자로 느리고 장중한 분위기를 자아내며, 2장은 4/4박자로 중간 속도로, 3장은 2/4박자로 빠르고 경쾌한 리듬으로 진행된다. 푸너리 장단의 구성은 각 절차의 규모에 따라 모두 3장을 갖춰 연주하는 '가진 푸너리'와, 일부만 연주하는 '민푸너리'가 선택된다. 푸너리 장단은 느린 장단에서 빠른 장단으로 몰아가는 구조를 통해 춤의 긴장감과 전개를 유도하는 특징이 있다. ○ 복식 푸너리춤의 복식은 평복인 치마와 저고리 위에 남색 쾌자를 덧입는 형태이다. 여기에 연두색 가슴띠를 두르고, 머리는 큰머리로 틀어 흰 끈과 꽃으로 장식한다. 성주굿과 같은 특정 굿에서는 이 위에 갓을 착용하기도 한다. 무구(巫具)로는 기본적으로 오른손에 부채를, 왼손에 수건을 들고 춤추는 것이 일반적이다. 그러나 굿의 종류에 따라 세존굿에서는 수건 대신 고깔을 들며, 심청굿이나 손님굿에서는 손대가 사용된다.
○ 역사적 전승 푸너리춤은 동해안별신굿의 대표적인 굿춤으로 현재까지 지역 무당들에 의해 활발히 연행되고 있으며, 각 무당의 개성과 전승 계보에 따라 복식과 무구의 세부 양상은 조금씩 달라지는 양상을 보인다.
전성희(-)