풍각패(風角牌)
조선 후기에 판소리, 퉁소, 북, 가야금, 해금, 검무 등을 공연하는, 장애인으로 구성된 유랑 예인 집단.
풍각쟁이패는 조선 후기 마을을 중심으로 활동한 유랑 예인 집단이다. 이들은 퉁소·해금·가야금·북 등으로 구성된 소규모 악단으로, 음악과 춤을 연행하며 구걸하였다. 대개 장애인으로 이루어졌으며, 애절한 곡조와 몸짓으로 사람들의 감정을 자극해 도움을 받았다. 《변강쇠가》와 여러 감로탱에는 판소리 가객, 검무쟁이, 퉁소쟁이 등이 등장해 각자의 재주를 자랑하는 모습이 묘사되어 있다. 이를 통해 풍각쟁이패가 시나위, 봉장취, 짝타령, 심방곡 등 다양한 악곡을 연행하며, 광대·악공·박수 퇴물들이 끼어든 집단이었을 것이라는 해석도 있다.
풍각쟁이는 조선 후기 병을 앓거나 장애를 가진 이들이 퉁소·해금·가야금·북 등의 악기를 익혀 무리를 지어 마을과 시정을 돌며 연희와 구걸을 병행한 데서 비롯되다. 최영년의 『해동죽지』와 정현석의 『교방가요』 등에서는 풍각쟁이를 병을 앓았던 자들이 악기를 익혀 시정에서 구걸하며 다닌 자라고 기록하고 있다. 이들이 연행한 곡조는 시나위·봉장취·심방곡·짝타령 등으로, 본래 광대·악공·박수 등의 기예에서 유래한 것으로 보이며, 그 퇴물들이 풍각쟁이로 전환한 경우도 많다. 풍각쟁이패는 여러 감로탱에 묘사되어 있으며, 이를 통해 당시 풍각쟁이의 복색, 악기 편성, 연희 양상을 시각적으로 확인할 수 있다.
○ 조직의 목적과 구성 풍각쟁이패는 조선 후기 병을 앓거나 장애를 가진 이들이 퉁소·해금·가야금·북 등의 악기를 익혀 무리를 지어 마을과 시정을 돌며 연희와 구걸을 병행한 유랑 예인 집단이다. 벙어리·소경·절름발이 등 장애인을 중심으로 구성되었으며, 기본 편성은 퉁소·해금·가야금·북·가객·무동 등으로 이루어졌고, 검무는 아이가 담당하였다. ○ 활동 내용 풍각쟁이패는 퉁소·해금·가야금·북 등 악기 연주를 중심으로 시나위·봉장취·심방곡·니나리가락·짝타령 등 다양한 기악곡을 연행하였다. 이들의 활동 내용은 문헌 및 도상 자료를 통해 확인 가능하다. 신재효본 《변강쇠가》에는 풍각쟁이패가 변강쇠의 치상 장면에 등장하여 각자의 재주를 선보이는 모습이 묘사되어 있다. ‘판소리 가객은 〈초한가〉를 부르고, 퉁소쟁이 소경은 퉁소를 연주하며, 검무쟁이는 〈여민락〉과 〈심방곡〉에 맞춰 춤을 추고, 가얏고쟁이는 “황성에 허조벽산월이요, 고목은 진입창오운이라 하던 이태백으로 한짝. 삼년정리관산월이요 만국병전초목풍이라 하던 두자미로 한짝. 둥덩덩지둥덩둥”이라 읊으며 〈짝타령〉을 연주한다’는 내용이다. 최영년의 『해동죽지』 중 〈풍각패〉 시에서도 풍각쟁이패가 “구름 속까지 퍼지는 한 곡조 신방곡에, 듣자마자 마음 움직여 눈물 흘리네(穿雲一闋神房曲 聞輒移情淚迸流)”라 묘사되며, 장애인의 연희가 감정적 울림을 유도하는 방식으로 표현된다. 정현석의 『교방가요』에서는 “풍각쟁이는 퉁소와 피리를 불며 구걸하러 다닌다(風角 簫笛行乞)”고 기록되어 있으며, 최영년은 “그 곡조가 울거나 하소연하는 것같이 애절하여 듣는 사람이 눈물을 흘리며 돈을 던져 도와주지 않을 수 없다”라고 평하였다. 풍각쟁이들의 음악을 연구한 이보형은 이들의 기본 편성이 퉁소·해금·가야금·북으로 이루어져 다른 악사 집단과의 차별점을 밝혔고, 연행 규모에 따라 단독 악사부터 무동을 포함한 복합 편성까지 다양하게 구성된 점을 언급하였다. 이로써 풍각쟁이패들이 본래 시나위권의 재인·광대·악공·박수 퇴물들이 전환하여 구성되었을 가능성이 있다는 것과 그들이 연행한 음악들이 민속 음악의 다양한 층위를 반영한다는 점을 알 수 있다. ○ 역사적 변천과 전승 현황 문헌과 도상자료가 제한적이어서 풍각쟁이패의 연대별 흐름을 명확히 파악하기 어렵다. 기록은 주로 19세기 후반에 집중되어 있으며, 그 이전이나 이후의 변화는 단편적으로 추정될 뿐이다. 풍각쟁이는 광대·악공·박수 퇴물들이 전환한 집단으로 이해되며, 이는 예인 계층의 말기적 변형으로 볼 수 있다. 근대 이후 제도화된 공연 예술 체계에서 배제되어 전승이 단절되었으며, 현대적 재현 사례도 거의 존재하지 않는다.
풍각쟁이패는 퉁소·해금·가야금·북 등 악기 연주를 중심으로 구성된 조선 후기의 유랑 예인 집단으로, 연희의 구조적 핵심이 기악에 있었다. 이들은 장애 예능인들이 주축이 되어 음악과 춤을 통해 생계를 유지하며 공동체와 감정적으로 교감하는 예술 실천을 이어갔다. 판소리·검무 등 성악과 무용이 보조적으로 결합되었으며, 연행은 애절한 정서와 신체적 표현을 통해 관중의 시혜를 유도하였다. 풍각쟁이패는 단순한 오락 집단을 넘어, 악기 중심의 연희를 통해 주변인의 예술 활동이 사회적 의미를 획득하는 과정을 보여준다. 문헌과 감로탱에 남겨진 묘사는 구성과 연행 양상을 복원할 수 있는 사료적 가치를 지니며, 민속 예술의 다양성과 포용성을 조명하는 중요한 사례로 평가된다.
박전열, 「풍각쟁이의 기원과 성격」, 『한국민속학』 11, 민속학회, 1979. 심우성, 『한국전통예술개론』, 동문선, 2001. 이보형, 「풍각쟁이 음악고」, 『한국민속학』11, 민속학회, 1979. 전경욱, 「감로탱에 묘사된 전통연희와 유랑예인집단」, 『공연문화연구』 20, 한국공연문화학회, 2010. 전경욱, 『한국전통연희사』, 학고재, 2020.
전경욱(田耕旭)