중국 송나라로부터 유입되어 전승되거나, 그 형식을 빌려 창작된 궁중 연향춤.

당악정재는 우리나라 고유의 향악정재(鄕樂呈才)와 대비되는 개념으로, 고려시대에 송나라로부터 유입되었다. 조선시대에는 당악정재의 양식을 도입한 새로운 당악정재가 만들어져 궁중연향에 추어졌으며, 조선 후기로 가면서 반주음악ㆍ창사 등 점차 향ㆍ당악의 구분이 없어지게 되었다. 궁중의 각종 잔치와 행사에서 여기와 무동(舞童)에 의해 연행되었다.

당악정재는 고려시대 문종(文宗, 1019~1083, 재위 1046~1083)시기에 처음 중국 송나라로부터 유입되었다. 통일신라 이후 당나라 음악이 수용되면서 우리 것과 구별하기 위해 우리 음악을 향악이라고 한데 비해 중국 음악을 당악, 중국 악기는 당악기, 중국에 뿌리를 둔 정재 중 궁중 연향에서 추는 춤을 당악정재라고 불렀다. 당악정재가 연행된 최초의 기록은 『고려사(高麗史)』「악지(樂志)」에 전한다. ‘문종 27년(1073) 2월에 교방(敎坊) 여제자 진경 등 열세 명이 연등회에 〈답사행가무〉를 쓸 것을 아뢰어 왕이 허락하였으며, 같은 해 11월에는 팔관회에서 교방 여제자 초영이 새로 전해 온 〈포구락〉과 〈구장기별기〉를 아뢰었다.’ 또 문종 31년(1077) 2월에는 연등회에서 교방 여제자 초영이 〈왕모대가무〉를 왕에게 올렸다.‘ 『고려사』「악지」에 당악정재 〈헌선도〉ㆍ〈수연장〉ㆍ〈오양선〉ㆍ〈포구락〉ㆍ〈연화대〉의 무보(舞譜)가 수록되어 있다.

당악정재의 일반적인 특징은 ①춤 전체를 인도하는 죽간자가 등장하여 구호(口號/구호치어)를 부르며, 의물이 등장한다. ②반주음악은 향악기와 당악기로 연주하는 당악을 연주하며 ③순한문 가사의 치어(致語) 및 창사를 부른다. 그러나 이러한 향ㆍ당악의 구분은 조선 후기로 가면서 점차 없어지고 죽간자나 의물이 생략되는 경우도 있었다. 따라서 조선 후기에는 순한문 가사의 창사를 부르는 향악정재가 다수 창제되었으며, 〈봉래의〉는 향악정재이나 죽간자와 의물이 등장하며 한문과 한글 창사를 부르는 등 향ㆍ당악 복합형태를 보이는 독특한 구성이다. 현전하는 당악정재는 시기별로 분류될 수 있다. 첫째는 고려시대에 유입된 송나라 대곡에 속하는 정재로 5종이 있고, 두 번째는 조선 전기에 건국과 함께 7종의 당악정재가 창제되었고, 세 번째는 조선 후기 순조대에 당악정재 형식을 빌어 창제된 4종이다. 조선시대에 창제된 당악정재 11종은 고려시대와 달리 모두 족자가 등장하는 공통점을 갖고 있다. 또 춤의 시작과 끝에는 죽간자 구호를 하고 죽간자와 의물이 등장하며 한문 창사를 부르는 등 당악정재의 전형적인 형식을 취하고 있다. 족자에는 그 춤의 내용을 알리는 선모의 치어 등을 적었다. ○ 역사적 변천 송나라 대곡(大曲)에 속하는 고려 당악정재 중에 <포구락>만 문종 27년(1073)이라는 유입 시기가 확실하다. 나머지 작품들은 정확한 연대를 알 수 없으나 양국의 문화교류가 활발했던 고려 문종 시기에 유입된 것으로 보고 있다. 양국의 문화교류는 송나라 교방악사가 고려 왕조에 파견되거나 고려에서 사신과 함께 건너가 배우는 형식으로 이루어졌다. 고려시대에 유입된 송나라 대곡에 속하는 정재는 <헌선도>ㆍ<수연장>ㆍ<오양선>ㆍ<포구락>ㆍ<연화대> 등 5종으로, 『고려사』「악지」에 전하는 무보에 의하면 춤의 절차가 간단하게 기록된 반면 창사가 많은 비중을 차지하는 특징이 있다. 당악정재는 연등회ㆍ팔관회 등의 국가 제전에서 산대잡희와 함께 연행되기도 하였고, 서긍(徐兢,?~?)의 『선화봉사고려도경』에 의하면 중국 사신을 위로하기 위한 사신연(使臣宴)에서도 추어지는 등 다양한 궁중 행사에서 연행되었다. 조선 전기에는 고려시대의 당악정재를 전승하는 한편, 당악정재의 형식을 빌어 7종목이 창제되었다. 태조 시기의 <금척>ㆍ<수보록>, 태종 시기의 <근천정>ㆍ<수명명>, 세종 시기의 <하황은>ㆍ<하성명>ㆍ<성택> 등이다. 또한 고려 때 유입된 〈곡파〉와 〈육화대〉가 조선 전기에 다시 재현되었다. 이 시기의 정재는 당시의 시대상을 반영하여, 조선 개국의 당위성을 표방함으로써 국가의 질서와 안정을 꾀하고자 하는 등 정치적 수단으로서의 의미가 강하였다. 이 춤들의 절차가 『악학궤범(樂學軌範)』(1493) 권4 「시용당악정재도의(時用唐樂呈才圖儀)」에 수록되어 있다. 이 무보(舞譜)에는 새로운 특징이 나타나는데 바로 춤사위 용어가 상당수 등장한다는 점이다. 일반적으로 절화무(折花舞), 사수무(四手舞), 팔수무(八手舞)가 많이 사용되고, 대부분 춤의 마지막 절차에 협수무(挾袖舞)ㆍ퇴수무(退手舞)로 마무리하는 공통점을 보인다. 이외에 수보록무ㆍ수양수무ㆍ파자무ㆍ오양선무ㆍ금척무ㆍ금전락무ㆍ지선무 등의 작품 특징적 용어도 나타나고 있다. 조선 후기 순조 대는 궁중무용의 황금기를 이룬 시기로 〈장생보연지무〉ㆍ〈연백복지무〉ㆍ〈제수창〉ㆍ〈최화무〉 등 4종의 당악정재가 창작되었다. 이들은 모두 군왕의 만수무강과 태평성세를 기원하는 내용으로 일정한 목적성을 표방하는 궁중무의 특징을 보여주고 있다. 이 작품들은 1829년(순조 29)에 순조의 탄신 40주년을 경축하는 진찬(進饌)을 위해 만들어졌으며, 효명세자(孝明世子, 1809∼1830)가 송축하는 창사를 지어 올렸다. 한편 고려시대부터 전승된 당악정재는 18세기 김홍도(金弘道, 1745~?)의 〈평안감사환영도〉와 정현석(鄭顯奭, 1817~1899)의 『교방가요(敎坊歌謠)』(1865) 등 여러 자료를 통해 궁중 연향 뿐 아니라 전국의 교방에서도 폭넓게 추어졌다.

일제강점기에는 관기(官妓)제도가 폐지되고 궁중악무기관인 장악원(掌樂院)이 이왕직아악부(李王職雅樂部)로 축소되면서 대부분의 연향은 중단되었다. 1923년 3월 25일 창덕궁 인정전에서 열린 마지막 황제 순종(1874~1926)의 오십 세 경축연에서 당악정재로 〈포구락〉과 〈장생보연지무〉ㆍ〈연백복지무〉가 추어졌다. 1931년 조선총독부에서 촬영한 《조선무악》에는 당악정재 〈포구락〉과 〈장생보연지무〉 외에 향악정재 몇 종이 전해진다. 현대에 이르러 대부분의 당악정재는 1980년대를 전후로 국립국악원의 김천흥(金千興, 1909~2007)에 의해 재현되어 국립국악원 무용단을 중심으로 오늘날까지 전승되고 있다.

당악정재에는 죽간자가 등장하여 춤의 시작과 끝에 송축하는 내용의 구호(口號)를 낭송한다. 춤의 시작에 부르는 구호를 진구호(進口號), 선구호(先口號), 또는 개장구호(開場口號)라고 하며, 이에 반해 마지막에 부르는 구호는 퇴구호(退口號), 후구호(後口號), 수장구호(收場口號)라고 표현하기도 한다. 그리고 『송사』 「악지」에 의하면 ‘치어는 치사와 같은 것으로 대체로 4ㆍ6 변려체(騈儷體)로 되어있으며 구호는 칠언사구의 한시일장(漢詩一章)’이라 하였다. 고려 당악정재에는 이를 혼용하여 구호치어라 하였으며, 조선 후기로 가면서 이러한 형식이 더욱 무너져 오늘날에는 선모 치어ㆍ협무 창사 등을 통칭하여 창사(唱詞)라 부르기도 한다. 송에서 유입된 당악정재는 작품 전체에서 창사가 많은 부분을 차지하는 특징이 있는데, 조선 후기에는 가사가 한문시로 일부 바뀌거나 상당수 생략되는 현상을 보인다. 『전송사(全宋詞)』(명나라 모진(毛晉) 외 여러 사람이 엮은 송나라의 문학서적)에는 죽간자 구호를 제외한 고려 당악정재 다섯 종의 창사가 그대로 전해지고 있다.

고려시대 당악정재에 사용된 〈오운개서조인자〉ㆍ〈중강령〉ㆍ〈소포구락령〉 등 여러 종류의 반주음악은 조선 전기에도 대부분 전승되었으나 조선 후기에는 대부분 〈보허자〉와 〈향당교주〉ㆍ 〈여민락령〉등 향악정재에서 사용하는 음악으로 바뀌었으며 〈육화대〉에는 가곡의 농(弄)ㆍ 계락ㆍ편락도 사용되었다.

○ 복식 고려시대 여기 복식은 〈헌선도〉ㆍ〈수연장〉에서 무용수는 검은 조삼(皂衫)을 착용하고, 악관은 흑의(黑衣)에 복두(幞頭)를, 여기는 흑삼(黑衫)에 붉은 홍대(紅帶)를 착용하였다. 〈오양선〉ㆍ〈포구락〉ㆍ〈연화대〉에서 무용수는 역시 조삼을 입고, 악관은 붉은색 주의(朱衣), 여기는 단장(丹粧)을 하였다. 조선 전기의 여기 복식은 연향의 종류에 따라 조금씩 달랐다. 모든 예연(禮宴)에서 여기[염발기]는 단장(丹粧/단의)에 백말군(白襪裙)ㆍ보로(甫老/裳)를 입고 홍대(紅帶)를 두르며, 머리에 수화(首花)와 칠보잠(七寶簪)ㆍ금차(金釵)를 꽂고 단혜아(段鞋兒)를 신었다.

조선 후기 여기의 기본 복식은 화관(花冠)을 쓰고 황초단삼(黃綃單衫/또는 녹초단삼)에, 속은 남치마[이남색상(裏藍色裳)] 겉은 홍치마[표홍초상(表紅綃裳)]를 입고 홍단금루수대(紅緞金縷繡帶)를 매고 오색한삼(五色汗衫)에 초록혜(草綠鞋)를 신었다. 이외에 여기 및 무동 복식은 그 작품에 맞는 복식을 다양하게 착용하였음을 각 『의궤』를 통해 알 수 있다. ○ 의물ㆍ무구 당악정재에는 향악정재와 달리 일반적으로 죽간자(竹竿子)와 각종 형태의 의물(儀物)이 등장하며 작품에 따라 족자가 등장하기도 한다. 의물은 의장(儀仗)으로 사용되는 여러 가지 소품과 소도구로서, 의물을 든 사람들의 움직임으로 춤의 내용과 진행과정의 변화를 알려주기도 한다. 죽간자와 의물은 시각적으로 당악정재의 위용을 높이고 화려함과 웅장함을 극대화시킨다.

죽간자는 맨 앞의 좌우에 서서 전체 춤의 시작과 마지막을 알리는 구호를 아뢰고, 무용수의 등퇴장 때에 선두에 서서 인도하는 역할을 한다. 죽간자의 붉은색의 긴 대 끝에 가느다란 세죽(細竹) 100개를 꽂고 대끝에는 수정구슬로 장식하며, 수정구슬은 태평성대에만 나타난다는 전설상의 길조(吉鳥)인 봉황이 먹는 대나무 열매를 상징한다. 또 다른 의물인 인인장(引人仗)ㆍ용선(龍扇)ㆍ봉선(鳳扇)ㆍ작선(雀扇)ㆍ미선(尾扇)이 차례대로 좌우로 도열하고 그 사이사이에 정절(旌節)이 서고, 개(盖)는 무대 맨 뒤편에 위치한다. 인인장은 뒤에 따르는 사람들의 길을 인도하는 역할을 하는데, 마치 꽃봉오리와 같이 생긴 장식 부분은 해나 별의 상징으로 보인다고 한다. 용선과 봉선은 등장하는 인물의 신분을 상징적으로 표현하는 의물로, 용은 양을 봉황은 음을 상징한다. 정절은 빨강, 초록, 검정의 비단 휘장으로 일곱층을 만들어 층마다 안에 구리방울을 하나씩 달고 바깥쪽으로 금빛 꽃무늬가 찍힌 삼색단 유소를 각각 세 개씩 늘어 뜨린다. 작선은 새의 날개 같은 형상을 하고 있고 미선은 공작의 꼬리를 그려 넣는다. 봉선과 용선이 음양을 상징한다면, 작선에서는 오행을 표현하고 미선은 그것이 조화롭게 펼쳐지는 형국을 나타낸 것으로 보인다. 햇볕을 가리는 일종의 차양인 개는 귀한 사람이 거둥할 때 머리 위를 가리기 위한 것으로 노란색의 황개(黃蓋), 붉은색의 홍개(紅蓋), 검은색의 흑개(黑蓋) 등이 있다.

고려시대에 유입된 송나라 대곡인 당악정재는 양국의 예술교류양상 및 악무형식을 엿볼 수 있으며, 향악정재와 대비되는 개념과 형태로 양립하며 대한제국 시기까지 전승, 발전해 왔다는데 의미가 있다. 예악으로 정치를 행한다는 유교적 정치이념을 중시하는 조선왕조에서 당악정재는 궁중예술로서의 규범화와 격식화된 새로운 형식의 전형으로 자리매김했다.

국가무형유산으로 학연화대합설무(1971년)가 지정되어 있다.

『송사(宋史)』「악지」에는 송나라 궁중 연악(燕樂) 중에 ‘여제자대무’와 ‘소아대무’가 각 10종목씩 있는데 여제자대무 세 번째에 〈포구락대(抛毬樂隊)〉가 있다.

『고려사』 『교방가요』 『악학궤범』

국립국악원, 『한국음악학자료총서 제4집: 시용무보, 정재무도홀기』,국립국악원, 1980. 사진실, 『전통연희의 전승과 성장』,태학사, 2017. 정신문화연구원, 『정재무도홀기』, 한국정신문화연구원, 1994. 장사훈, 『한국전통무용연구』, 일지사, 1992. 차주환, 『고려당악의 연구』, 동화출판공사, 1983.

심숙경(沈淑慶)

• 당악정재
• 당악무(唐樂舞)
• 대곡(大曲)
• 교방여제자
• 궁중무용