《영산회상》 계통 모음곡에서 후반부를 구성하는 빠른 악곡으로, 12박 한 장단을 바탕으로 한 네 장 형식의 정악곡.

타령은 《현악영산회상》의 여덟 번째 곡, 《평조회상》ㆍ《삼현영산회상》의 일곱 번째 곡으로, 19세기 초반 『유예지』(1806–1813)의 〈타령〉, 〈군악유입타령〉을 기원으로 형성되었다. 12박 한 장단을 기본으로 전체 4장으로 구성되며 줄풍류, 관현합주, 대풍류 등 다양한 편성에서 활용된다. 비교적 선율이 단순하여 교육 현장에서도 자주 연주되는 대표적인 정악곡이다.

타령의 직접적 시초는 19세기 초 『유예지(遊藝志)』의 〈타령(打領)〉, 〈군악유입타령(軍樂流入打領)〉, 〈우조타령(羽調打領)〉이며, 이는 현행 《영산회상》 계열 타령의 초기 형식이다. 이 중 〈우조타령〉은 우조에 의한 타령으로 현행 〈별우조타령(別羽調打領)〉으로 이어진다.

19세기 전반 『동대금보』(1813)에서 〈평조타령(平調打鈴)〉이 등장하고, 『소영집성(韶英集成)』(1822), 『삼죽금보(三竹琴譜)』(1841), 19세기 후반 『현금오음통론(玄琴五音統論)』(1886)을 통해 명칭이 타령으로 정착되었다.

《평조회상》 〈타령〉은 별도의 악보가 남아 있지 않았으나, 『삼죽금보』의 〈평조영산회상(平調靈山會像)〉에는 “중령산 이하 5괘법으로 연주(中靈山以下俱用第五棵)”라는 지시를 통해 《(현악)영산회상》 해당 곡을 그대로 이조하여 연주한 것이 확인된다.

○ 개요
타령은 ‘같은 말을 되뇌이다’라는 의미와 타종(打鐘)처럼 영(領)을 친다는 의미로 해석될 수 있다. 《영산회상》의 후반부의 빠른 곡에 속하며, 줄풍류, 관현합주, 대풍류 등 다양한 편성에서 연주된다. 조선 시대에는 궁중 정재 반주 음악으로 쓰였고, 조선 후기로 갈수록 풍류방과 세악(細樂) 편성의 실내 감상음악으로 활용 범위가 확대되었다. 연주 주체 역시 궁중 악공과 민간 풍류객과 정악 연주 단체로 이어지며 폭넓게 전승되었다. 용도 또한 시대와 편성에 따라 달라져, 《삼현영산회상》에서는 정재 반주 음악으로, 《현악영산회상》ㆍ《평조회상》에서는 감상 중심의 실내악 및 관현합주곡으로 기능하며 다양한 음악적 역할을 담당하였다.

○ 소속
① 《현악영산회상》(줄풍류) 중 제8곡에 해당함.
생소병주(생황ㆍ단소) 및 양소병주(양금ㆍ단소) 등 다양한 중주 편성으로 자주 연주됨.

② 《평조회상》(관현합주) 중 제7곡에 해당함.
현재 〈춘앵전〉의 반주 음악으로 〈상령산〉, 〈중령산〉, 〈세령산〉, 〈염불도드리〉, 〈타령〉 등을 연주함.

③ 《삼현영산회상》(대풍류) 중 제7곡에 해당함.
타령은 《함녕지곡》의 후반부에 연주됨.
《함녕지곡》은 《삼현영산회상》 중 〈삼현도드리〉ㆍ〈염불도드리〉ㆍ〈타령〉ㆍ〈군악〉을 연이어 연주하거나 〈삼현도드리〉ㆍ〈염불도드리〉ㆍ〈타령〉을 연이어 연주하는 악곡을 뜻하는 아명이다. 첫 번째 곡인 〈삼현도드리〉만을 의미하기도 함.

○ 음악적 특징
① 형식(장 구성ㆍ반복)
타령은 계통에 따라 장단 배열이 다르나 모두 4장으로 구성된다. 《현악영산회상》과 《평조회상》에서는 제1장부터 8ㆍ13ㆍ6ㆍ5장단으로 배열되어 총 32장단으로 이루어지며, 《삼현영산회상》에서는 8ㆍ7ㆍ6ㆍ5장단으로 구성되어 총 26장단으로 이루어진다.

② 장단
타령은 공통적으로 12정간(12박) 한 장단으로, 3박 4대강 구조로 이루어진 장단형을 사용한다. 연주 속도는 모두 분당 약 90~96정간 정도로 연주된다. 기본 장단과 변형장단이 존재하며, 일부 장에서 다양한 리듬 변이가 나타난다.

③ 음계ㆍ악조
《현악영산회상》과 《삼현영산회상》의 타령은 황종(黃:E♭4)ㆍ태주(太:F4)ㆍ중려(仲:A♭4)ㆍ임종(林:B♭4)ㆍ무역(無:D♭5)의 다섯 음을 중심으로 전개되며, 이는 변화된 황종 계면조의 5음 음계에 해당한다.

반면 《평조회상》 타령은 음역이 4도 낮게 이조되어 탁임종(㑣:B♭3)ㆍ남려(南:C4)ㆍ황종(黃:E♭4)ㆍ태주(太:F4)ㆍ중려(仲:A♭4)이 사용되며, 이러한 구성은 임종 계면조의 음계적 특징을 반영하는 것으로 평가된다. 그러나 실제 연주에서는 악기 음역상 너무 낮은 음을 한 옥타브 위로 올려 연주하기도 한다.

④ 악기 편성
타령의 악기 편성은 계통별로 뚜렷한 차이를 보인다.

《현악영산회상》에서는 거문고ㆍ가야금ㆍ양금ㆍ해금ㆍ단소ㆍ대금ㆍ세피리ㆍ장구로 이루어진 줄풍류 또는 세악(細樂) 편성이 사용되어 부드럽고 섬세한 음색을 강조한다.

《평조회상》에서는 가야금ㆍ거문고ㆍ아쟁ㆍ해금ㆍ향피리ㆍ대금ㆍ소금ㆍ장구ㆍ좌고가 참여하는 비교적 큰 규모의 관현합주 형태를 갖추어 보다 웅장하고 장대한 음향을 구현한다. 《현악영산회상》의 세피리를 향피리로 바꾸고 가야금과 거문고의 수를 늘리며 해금은 원산을 중앙으로, 대금은 역취를 하며 장구는 복판을 쳐서 향피리와 음량을 맞춘다. 대금이나 피리 독주로 자주 연주된다.

《평조회상》을 《현악영산회상》과 같이 세악 편성으로 연주하는 경우 《취태평지곡》이라고 부른다.

《삼현영산회상》(대풍류)에서는 박을 비롯해 향피리ㆍ대금ㆍ해금ㆍ아쟁ㆍ소금ㆍ좌고ㆍ장구 등이 편성되어 관악 중심의 힘찬 음향과 장중한 분위기를 드러내며, 이는 《현악영산회상》ㆍ《평조회상》과 구별되는 대풍류 특유의 음색적 특징을 형성한다.

○ 역사적 변천 및 현황
타령이 문헌에 최초로 모습을 드러내는 것은 19세기 초 『유예지』의 〈타령〉, 〈군악유입타령〉과 〈우조타령〉에서이다. 19세기 전반 『동대금보』(1813)에서 〈평조타령〉으로 기록되었으며, 『소영집성』(1822), 『삼죽금보』(1841)에서부터 본격적으로 타령이라는 이름으로 정착되었다. 19세기 후반 『현금오음통론』(1886)에 현재와 유사한 형태로 기록되었다.

근현대에 이르러 타령은 국립국악원 정악단, 줄풍류보존회, 각 대학 국악과의 교육ㆍ연주에서 핵심 레퍼토리로 확고히 자리하였다. 《현악영산회상》ㆍ《평조회상》ㆍ《삼현영산회상》 각 계통의 모음곡에서 모두 후반부를 구성하는 대표 악곡으로 전승되고 있으며, 오늘날 정악 교육과 실내악, 관현합주에서 가장 빈번히 연주되는 기악곡 중 하나로 자리매김하고 있다.

타령은 《영산회상》 모음곡의 후반부를 구성하는 악곡으로, 한국 전통음악에서 가장 대표적인 타령 계열의 기악 표현을 보여 준다. 《현악영산회상》ㆍ《평조회상》ㆍ《삼현영산회상》 모두에 존재하여 편성 변화에 따라 음향적 차이가 뚜렷하며, 선율 구조가 비교적 단순해 교육ㆍ실기에서 활용도가 높다. 또한 풍류방 음악의 전통을 현대 정악 연주로 잇는 중요한 연결고리로 평가된다.

『동대금보(東大琴譜)』
『삼죽금보(三竹琴譜)』
『소영집성(韶英集成)』
『유예지(遊藝志)』
『현금오음통론(玄琴五音統論)』

국립국악원 편, 『대금 정악보』, 국립국악원, 2016.
국립국악원 편, 『피리 정악보』, 국립국악원, 2015.
국립국악원 편, 『아쟁 정악보』, 국립국악원, 2016.
국립국악원 편, 『한국음악 제2집 : 표정만방지곡』, 국립국악원, 1969.
국립국악원 편, 『해금 정악보』, 국립국악원, 2015.
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